În mediul artistic, i se spune Dushky. De fapt, numele ei este Andreea Muntean, iar talentul ei în ale ilustrației i-a adus recent un proiect în colaborare cu platforma de streaming video Disney+
În mediul artistic, își și, totodată, i se spune Dushky. De fapt, numele ei este Andreea Muntean, iar talentul ei în ale ilustrației i-a adus recent un proiect în colaborare cu platforma de streaming video Disney+.
În mediul artistic, își și, totodată, i se spune Dushky. De fapt, numele ei este Andreea Muntean, iar talentul ei în ale ilustrației i-a adus recent un proiect în colaborare cu platforma de streaming video Disney+. Dushky a fost astfel aleasă pentru a crea un poster original pentru al doilea sezon din Loki, serialul american creat special pentru Disney+, având în centru unul dintre personajele din universul Marvel. Cine este însă Dushky și cum a fost desenat drumul ei până aici?
„Sunt artist vizual – ilustrator, creez ilustrații 2D, grafică și designuri de print, indiferent că sunt sub forma desenului tradițional sau a celui digital“, se descrie Andreea Muntean.
Originară din Timișoara, unde a locuit cea mai mare parte din viața ei și unde a studiat artele plastice în toți anii de școală generală, Andreea a început încă de mică să deseneze, chiar de la grădiniță, din curiozitate și poate și dintr-un sentiment copilăresc de invidie pe o colegă care știa să creioneze lucruri mult mai frumoase decât clasicele peisaje cu casă și soare în colțul foii.
„Acest lucru m-a ambiționat să iau toate revistele cu benzi desenate pe care le aveam acasă, cu diverse personaje fantastice și prințese din povești, și să le redesenez obsesiv până când am ajuns să le pot face singură, din memorie.“
În timp, pasiunea nu a făcut decât să se amplifice, așa că, ani mai târziu, a continuat cu Liceul de Arte Plastice și mai apoi cu Facultatea de arte și design din cadrul Universității de Vest, unde a absolvit atât licența, cât și masterul, la Secția de design vestimentar. Nu s-a gândit așadar niciodată că ar putea face altceva decât desen sau, în general, artă vizuală.
„Dacă ar fi fost să fac ceva diferit, ar fi fost probabil tot în domeniul artelor, dar pe partea de design vestimentar, fiindcă asta am și studiat.“ I-ar fi plăcut mult să fie costume-designer pentru filme, o idee la care nu a renunțat complet încă. „Dar pasiunile mele se extind atât de mult și în alte domenii, încât consider că, dacă încă mi-am păstrat ambiția și determinarea pe care le-am descoperit atunci când m-am apucat să învăț singură să desenez, pot învăța (din nou) să fac orice.“
La parteneriatul cu Disney+, la care spune că nici nu ar fi îndrăznit să spere vreodată, a ajuns fără să se aștepte.
„Cu prilejul premierei sezonului 2 din serialul Loki de la Marvel, Disney+ a invitat o serie de artiști vizuali și ilustratori din EMEA (Europe, Middle East and Africa – n. red.) să creeze concepte originale de afișe inspirate de serial.“
Pentru acest proiect creativ au fost selectate opt vizualuri ce sunt promovate pe platformele online și offline DisneyĂ și Marvel. „M-au impresionat enorm sutele de comentarii pozitive primite din toate colțurile lumii la posterul realizat de mine.“
Andreea a optat pentru o ilustrație care are la bază elemente definitorii pentru curentul Cubist, iar ca temă centrală a ales călătoria lui Loki pe axa timpului, întrucât Loki are mai multe versiuni ale lui care există pe mai multe linii temporale simultan.
„Am fragmentat și deconstruit lumea lui Loki și experiența lui cu Autoritatea pentru Variația Timpului într-o imagine inspirată de una dintre picturile lui Juan Gris.“
Loki este portretizat în Universul Marvel ca fiind un personaj cu mai multe fațete, Zeul Farselor și al Răutăților, cu mai multe versiuni ale sale, toate existente în același timp, rupând dimensiunile spațiului, alunecând în Multivers. Prin urmare, conceptul acestui design de poster se învârte în jurul ideii de schimbare a formei și a personajului principal.
„Cu siguranță acest proiect mi-a dat aripi să continui să creez cu același elan și deschidere.“
Disney+ nu este însă primul nume mare cu care a lucrat Andreea Muntean până astăzi. Ilustrațiile realizate de ea de-a lungul timpului au fost folosite adesea în grafică de print, grafică web, postere sau etichete pentru diferite mărci. A colaborat astfel cu organizații și proiecte tip ONG, dar și cu branduri și businessuri locale, fie consacrate, fie la început de drum. Printre ele, Uman Shop, Bereta și multe alte microberării locale, proiecte precum Heritage of Timișoara, Lost Tapes, ADR Vest, BETA și colaborări cu Mega Image, RedBull ori Schneider.
„Aș descrie stilul meu ca fiind grafic, geometric, inspirat adesea de ilustrațiile din benzi desenate și desene animate. Deși studiile mele sunt în designul vestimentar, pot spune că acestea m-au ajutat să-mi dezvolt un oarecare stil decorativ în ilustrațiile pe care le creez, lucru ce poate fi observat și în atenția pentru detalii, texturi, culoare și complexitate.“
Ca teme recurente, Andreea invocă frecvent ilustrațiile low-poly, un stil în care predomină descompunerea lucrurilor în forme geometrice de bază, stilul double-exposure, în care suprapune diverse structuri și texturi peste alte forme organice, și stilul grafic – cu linii de diverse mărimi și culori plate sau texturate în acuarelă, ce adesea ies din formele conturului. Inspirația? Vine din alte iubiri paralele.
„Pe lângă artă, am o mare pasiune pentru științe precum astronomie, chimie, biologie și psihologie. Folosesc adesea aceste domenii ca teme sau sursă de inspirație în proiectele la care lucrez, preluând forme și concepte, combinații de culori și texturi pentru a crea structuri noi și pentru a-mi defini stilul personal cât mai bine.“
Dushky lucrează atât tradițional, în acuarelă pe hârtie, cu linii grafice, forme geometrice și culori texturate, cât și digital, cu siluete deconstruite și contururi bine definite. Îi plac ambele formate pentru că fiecare îi oferă diferite posibilități de exprimare și o ajută să abordeze mai multe tipuri de ilustrație.
„Încerc să-mi păstrez stilul indiferent de tehnică, dar cu siguranță fiecare mediu are particularitățile sale.“
Procesul de lucru depinde de foarte mulți factori variabili, dar și de natura proiectului și de complexitatea lui. La unele ilustrații poate să lucreze și zeci de ore, lucru valabil mai ales în cazul celor tradiționale.
„Dar cu siguranță cele pe care le realizez pentru proiecte personale durează cel mai mult, fie pentru că sunt mereu puse la coada priorităților, fie pentru că așteptările sunt prea mari.“
Andreea Muntean spune că se implică mereu sută la sută, indiferent de proiect, astfel că toate lucrările au un loc special în mintea și în sufletul ei. I-ar fi greu să numească unul anume ca fiind special și tocmai de aceea este fericită că ceea ce face ea zi de zi este rodul unei imense pasiuni cultivate și cizelate de-a lungul anilor.
„Ceea ce am ales să fac și pot face în continuare – lucru pentru care sunt recunoscătoare mereu, nu este doar o simplă muncă, ci este și o mare pasiune. Indiferent cât e de mare sau mic proiectul în care sunt implicată, dedicarea și recunoștința mea rămân aceleași“, conchide ea.
Citește și în ediția tipărită nr. 184, Octombrie 2026 — gratuit pentru abonații ZF. Vezi ediția