Cum devii artist având un background în economie? Care sunt pașii de urmat?

Cu un background în economie, însă cu o pasiune constantă pentru creație, Adriana Geană a pornit pe drumul artei după ce și-a amenajat locuința, proces pentru care a colaborat cu un designer de interior. Ce a determinat-o să schimbe direcția?

Cu un parcurs academic în domeniul economic, la polul opus al creativității, Adriana Geană nu a abandonat niciodată pasiunea pentru artă, care, după cum spune ea, a devenit la un moment dat atât de puternică, încât s-a transformat într-un mod de viață.

Fără să aibă vreo pregătire academică în domeniu, ea a studiat pe cont propriu tehnici noi, a participat la ateliere, a mers la expoziții și a experimentat materiale și texturi. Și o face în continuare.

Însă pentru a face din artă un mod de a trăi, asta nu este suficient, ci e nevoie și de un impuls puternic, care a venit în 2023 pentru Adriana Geană.

La acel moment, ea a descoperit arta abstractă în timpul amenajării locuinței, când a colaborat cu Cristina Joia, care nu doar că i-a validat creațiile, ci a și încurajat-o să exploreze mai profund acest univers.

De la acel impuls s-a născut Geană pe Artă, la începutului anului 2024, ca un proiect personal în care documentează și împărtășește procesul său de creație.

„Am simțit că vreau să transform arta într-un mod de viață în momentul în care reacțiile oamenilor au fost atât de sincere și încurajatoare.“

Dar adevăratul pas spre antreprenoriat l-a făcut datorită viitorului său soț Adrian Neacșu.

„El a fost alături de mine din prima clipă. A construit website-ul, a conturat brandingul și m-a ajutat să dau structură întregului proiect. Are nu doar un ochi format pentru business, ci și pentru frumos, îmi oferă feedback la fiecare lucrare și mă susține în toate etapele procesului creativ“, povestește Adriana Geană.

Totul a început ca un hobby, fără a avea de la început un scop comercial, însă tocmai vulnerabilitatea și autenticitatea din spatele lucrărilor sale, spune ea, au făcut ca ele să ajungă la oamenii potriviți.

„Pentru mine, transformarea procesului artistic într-un business a fost ceva organic. Nu am urmat un plan bine pus la punct, ci mai degrabă am fost constantă, prezentă în online, sinceră în comunicare și atentă la nevoile celor care îmi urmăreau parcursul.“

Crede că fiecare artist poate porni de la cine este cu adevărat. Restul vine apoi natural.

„Trebuie să-ți creezi un spațiu vizibil în care să-ți arăți munca, trebuie să răspunzi celor care îți scriu, trebuie să livrezi lucrările cu grijă, trebuie să fii prezent. Nu e despre a vinde artă, ci despre a construi relații reale și a oferi ceva cu sens“, explică ea.

Nu a ales însă întâmplător arta abstractă, fiind în special atrasă de capacitatea acesteia de a transmite emoții profunde dincolo de cuvinte. La început, a pornit la acest drum realizând obiecte de decor – vaze, statuete. Apoi, și-a canalizat atenția către pictură.

„Fiecare lucrare pe care o creez spune o poveste, transmite un mesaj, iar ceea ce mă fascinează este că acest mesaj ajunge adesea la privitor fără să fie nevoie să citească descrierea.“

Afirmă că a primit de multe ori acest feedback: oamenii simt exact starea sau ideea pe care a pus-o în lucrare doar privind-o.

„Asta e, pentru mine, magia artei abstracte, libertatea de expresie și conexiunea autentică dintre artist și privitor“, explică ea.

Totuși, arta abstractă are și o funcție pragmatică, aceea că se potrivește în spațiile moderne. Prima lucrare vândută de ea a fost un ansamblu de trei pânze intitulat Inner Balance, al cărui mesaj a fost „acceptă toate aspectele din tine și vei descoperi cum lumina ta interioară strălucește mai puternic ca niciodată“.

Creația a ajuns în cabinetul psihologului Iulian Radu, fiind astfel o potrivire între mesajul lucrării și misiunea locului în care a fost expusă.

Pentru a crea, Adriana se înspiră din toate „colțurile vieții“, de la stările trăite în urma unor evenimente personale până la cărți, muzică sau alte forme de artă pe care ea le consumă.

„Viața de zi cu zi, cu toată complexitatea ei emoțională, este o sursă constantă de idei și trăiri pe care le traduc în culoare și textură“, precizează ea.

Artista realizează și lucrări personalizate, iar acolo principala sursă de inspirație este chiar clientul.

„Îmi place să ascult, să simt energia omului din spatele comenzii și să înțeleg spațiul în care lucrarea va fi integrată — de aceea cer mereu și poze cu interiorul.“

Arta nu trebuie să fie doar plăcută, nu trebuie să aibă doar o componentă estetică. Funcția sa principală este să transmită o emoție.

„Majoritatea lucrărilor mele poartă mesaje subtile, motivaționale: un îndemn de a iubi mai mult, de a fi prezenți, de a privi cu căldură către noi înșine și către lumea din jur. Pentru mine, bucuria de a crea este profundă, dar adevărata magie apare când o lucrare ajunge într-o casă și devine parte din povestea altcuiva.“

Pe lângă muncă în sine, și contextul pieței este unul favorabil. În ultimii ani, oamenii au devenit tot mai interesați de arta contemporană și sunt tot mai dornici să susțină artiștii locali. Mai mult, ei caută lucrări care transmit emoție, care reflectă valori personale sau care se potrivesc cu atmosfera unui spațiu gândit cu grijă.

Totuși, interesul pentru acest tip de artă merge mână în mână cu puterea financiară, astfel că cei mai mulți clienți ai Geană pe Artă vin din București, Cluj și Iași.

„Profilul lor variază de la iubitori de artă care își doresc lucrări cu un mesaj profund până la cupluri aflate în procesul de amenajare a locuinței, care caută piese autentice, cu personalitate, ce pot completa armonios spațiul“, adaugă ea.

Cu toate că a intrat în această piață de scurt timp, Adriana a participat la câteva expoziții locale în București și în țară, iar procesul va continua.

Artista este într-o continuă explorare, fiind ghidată de curiozitate și de dorința de a descoperi mereu ceva nou.

„Chiar dacă unele dintre colecțiile mele au un stil bine definit, în paralel îmi dau voie să testez constant noi direcții — fie că vorbim de texturi, materiale sau compoziții.“

Pe social media documentează adesea acest proces de experimentare: încercări spontane, combinații neobișnuite, materiale alternative. „Pentru mine, această joacă asumată e esențială — mă ține conectată la proces, îmi hrănește inspirația și mă ajută să evoluez ca artist. Nu simt nevoia să mă încadrez într-un singur stil, ci mai degrabă să las fiecare etapă creativă să spună propria poveste“, conchide ea.

Cultură